Lipa ant kulnų, alsuoja į nugarą ar žvelgia į akis – kaip besakysi, naujasis teatro sezonas jau visai šalia. Ir kas gali būti geriau, nei vienoje publikacijoje surasti pagrindinę informaciją apie tai, kokiomis premjeromis pirmąjį pusmetį Lietuvos valstybiniai teatrai vilios žiūrovus. Paskaitykite.
Europos ideologijų fronte
87-ąjį sezoną Lietuvos nacionalinis dramos teatras (LNDT) pasitinka šūkiu „Virš esamojo laiko“. Numatytos 6 premjeros, 2 iš jų – pirmą sezono pusmetį. Anot LNDT vadovo Martyno Budraičio, pradedama įgyvendinti ilgalaikė teatro vizija kasmet pristatyti bent po kelis spektaklius, kurių centre – geriausia dramaturgija ar proza, perskaitoma ne vien kaip įkvėpimo šaltinis, bet iš tiesų statoma scenoje, ieškant šiuolaikinės formos ir išlaikant klasikinę gelmę. Taip pat nuosekliai dėmesys bus telkiamas į geriausią šiuolaikinę ir nacionalinę dramaturgiją.
Pirmoji sezono premjera – kroatų režisieriaus Oliverio Frljićiaus kuriama Gustave`o Flaubert`o romano „Ponia Bovari“ adaptacija šiek tiek pakeistu pavadinimu – „Madam Bovari“. Ji bus rodoma rugsėjo 16 ir 17 dienomis LNDT Mažojoje salėje.
Spektaklio kūrėjų manymu, G. Flaubert`o romanas išlieka toks aktualus todėl, kad pagrindinės veikėjos Emos troškimai nėra visiškai jos pačios. Jie kyla iš patriarchalinės vaizduotės, įžodinančios tai, kaip ji supranta meilę, laimę, grožį ir savirealizaciją.
„Užuot teisdamas Emą, šis spektaklis tyrinėja mechanizmus, kurie ją sukuria. Jis žiūri į „Madam Bovari“ ne tik kaip į moters neišsipildymo istoriją, bet ir kaip į socialinių jėgų, formuojančių mūsų troškimus, tyrimą“, – teigia O. Frljićius.
Spektaklyje vaidins Žygimantė Elena Jakštaitė, Augustė Pociūtė, Vainius Sodeika, Gediminas Rimeika, Rasa Samuolytė, Neringa Bulotaitė ir Šarūnas Rapolas Meliešius.
Lapkričio 19 ir 20 dienomis į naują spektaklį LNDT Didžioje salėje pakvies režisierė Kamilė Gudmonaitė. Šįsyk ji susitelkia ties Sofoklio tragedija „Antigonė“.
„Nors šiandien Europa išlieka liberalių demokratijų blokas, pastebime potraukį ideologinėms alternatyvoms. Globalizacija priimama kaip grėsmė, auga ekonominė nelygybė, todėl vis daugiau žmonių atsisuka į populistines dešiniąsias partijas, siūlančias „aiškius priešus“ ir „paprastus sprendimus“. Manau, fronto linija čia tampa pirmiausia ne fizinė riba, o pasaulio ideologinių mąstymo krypčių susikirtimas, kaip ir mūsų spektaklyje Europos ideologijų fronto linija tampa Sofoklio „Antigonė“, – svarsto K. Gudmonaitė.
Antigonę įkūnys aktorė Aistė Zabotkaitė, Kreontą – Dainius Gavenonis, taip pat vaidins Vaidilė Juozaitytė, Aurelijus Pocius, Marius Michailas Repšys, Salvijus Trepulis ir Arvydas Dapšys.
Vėjo pagautas Kauno nacionalinis
Nacionalinis Kauno dramos teatras (NKDT) naująjį, 107-ąjį, sezoną pasitinka šūkiu „Pagauti vėjo“, kirčiuodamas paskutinį žodžio „pagauti“ skiemenį. „Vėjo negalime pamatyti ar sustabdyti, tačiau galime pajusti jo poveikį. Jis keičia kryptį, įkvepia judėti. Teatras veikia panašiai. Kartais išeiname iš spektaklio negalėdami tiksliai pasakyti, kas įvyko, tačiau jaučiame, kad kažkas mumyse pasikeitė“, – sako NKDT vadovas Egidijus Stancikas.
Sezonas pradedamas vokiečių teatro įžymybės Thomo Ostermeierio aktorių atranka – 2027-ųjų sausį jis teatre pristatys premjerą pagal Williamą Shakespeare`ą „Akis už akį“. Tai bus pirmasis šios meno garsenybės spektaklis Baltijos šalyse.
Pirmoji naujojo sezono premjera spalio 6 dieną įvyks ne teatro erdvėje, o Raudondvario kultūros centre. Spektaklį pagal klasikinę amerikiečių dramaturgo Nathano Richardo Nasho pjesę „Lietaus pardavėjas“ pristatys jaunosios kartos režisierius Dominykas Matulionis.
Antroji premjera spalio 16 dieną – šiuolaikinės britų dramaturgės Lucy Prebble pjesės „Poveikis“ inscenizacija. Kūrinio ašis – farmacinis tyrimas: pasakojama apie naujų antidepresantų eksperimentą, atliekamą su savanoriais, kurie tyrimo metu permąsto juos saistantį meilės jausmą. Spektaklį kuria jaunosios kartos režisierius Justinas Vinciūnas.
Kovą planuojamas ir kitas šio režisieriaus pastatymas NKDT pagal Nobelio literatūros premijos laureato Jono Fosse pjesę „Aš esu vėjas“.
Rugsėjį spektaklio „Dorianas“ (rež. Robertas Wilsonas) trupė išvyks gastrolių į Buenos Aires, Argentiną. „Dorianas“ bus rodomas „Teatro Coliseo“ scenoje, Lotynų Amerikos FIBA festivalio programoje. Festivalis garsėja konceptualia autorine programa.
Į Buenos Aires vėl bus sugrįžta vasarį su kitu R. Wilsono darbu „Septynios vienatvės“. Tąkart spektaklis bus rodomas vienoje labiausiai prestižinių pasaulio scenų – legendinėje „Teatro Colón“, talpinančioje apie 2500 žiūrovų.
Spalio pabaigoje teatras su spektakliu „Lietuviškos Vėlinės“ pagal Adomą Mickevičių (rež. Jakubas Skrzywanekas) vyksta į VIII tarptautinį Kielcų teatrų festivalį Lenkijoje.
Cezaris vaidina Filoktetą
Pirmoje naujojo sezono pusėje Valstybinis Jaunimo teatras rengiasi trims premjeroms didžiojoje scenoje. Pirmiausia, rugsėjo 19 ir 20 dienomis, jis pakvies į Sofoklio tragediją „Filoktetas“. Spektaklį režisuoja ir Filokteto vaidmenį kuria po daugelio metų į Jaunimo teatrą grįžęs Cezaris Graužinis.
Lapkričio 27 ir 28 dienomis teatre planuojama premjera pagal lenkų dramaturgo Witoldo Gombrowicziaus pjesę „Jungtuvės“. Spektaklį režisuoja Adomas Juška. Tikimasi drąsios interpretacijos ir įdomaus Juškos dialogo su savo mokytojo Eimunto Nekrošiaus paskutiniu spektakliu, kurį šis pagal tą pačią pjesę pastatė Varšuvoje. Spektaklis buvo parodytas ir Jaunimo teatro publikai.
62-ojo sezono planuose – Igno Jonyno paties parašytos pjesės, pavadinimu „Skylė“, premjera. „Laukiame tam tikrų sąšaukų su ankstesniu Igno spektakliu „Sūnus“, taip pat įdomių įžvalgų apie sudėtingus šeimos santykius ir kūrybinių sprendimų, kurie pareikalaus iš aktorių net specialaus fizinio pasirengimo“, – intriguoja Jaunimo teatro komunikacijos projektų vadybininkas teatrologas Andrius Jevsejevas.
Mažajame – išlikimo teatras
38-ąjį sezoną Valstybinis Vilniaus mažasis teatras (VMT) pradės premjera: didelės apimties projekto pagal Carlo Goldoni`o trilogiją „Vasarotojai“ pirmuoju spektakliu „Vasarotojų karštinė“. Režisuoja šio teatro meno vadovė Gabrielė Tuminaitė, spektaklyje vaidins visų kartų aktoriai: be Mažojo teatro senbuvių ir vidurinės kartos artistų, scenoje debiutuos būrelis jaunųjų. Premjeriniai spektakliai bus rodomi rugsėjo 24, 25 ir 26 dienomis.
Italų komedijos klasiko Goldoni`o trilogija, sukurta Venecijoje 1761 metais, pasakoja apie tai, kaip neišmintingai susitelkę į atrodymą, labiau nei į tikrovę, į manipuliavimą savo ir kitų jausmais labiau nei į jausmų ir santykių puoselėjimą, jos veikėjai švaisto savo gyvenimus iliuzijoms. Tuo jie stebėtinai artimi mums ir mūsų laikams.
Ši Mažojo teatro iniciatyva ypatinga pirmiausiai tuo, kad bus statomos visos trys trilogijos dalys (tai neįprasta teatro praktikoje), tačiau dar labiau tuo, kad bus bendradarbiaujama su Lietuvos nacionaliniu operos ir baleto teatru (LNOBT).
Antroji trilogijos dalis, „Vasarotojų nuotykiai“, bus kuriama kaimynystėje esančiame teatre jau kitą sezoną. Mažojo teatro aktoriai vaidins LNOBT scenoje kartu su Nacionalinės operos artistais.
Trečiajai daliai, „Po vasarojimo sugrįžus“, jie grįš į savąjį teatrą. Premjera numatoma 2027 metų pabaigoje arba 2028-ųjų pradžioje. Nors visuose trijuose spektakliuose bus plėtojamos tų pačių veikėjų istorijos, juos bus galima žiūrėti ir kaip atskirus, savarankiškus spektaklius.
Lapkričio pabaigoje teatre įvyks dar viena premjera – spektaklis pagal britų dramaturgės Caryl Churchill pjesę „Tik aš viena pabėgau“ (2016). Joje perteikiamas kolektyvinis, viską persmelkiantis nerimas dėl kapitalistinės visuomenės irimo.
„Kai pasaulis baigėsi, keturios moterys liko vienos didžiulėje skaistykloje ir, naudodamos paskutinius rastus daiktus, kasdien iš naujo sukuria pasaulį, kad nereikėtų pripažinti, jog jo nebėra“, – taip pjesės veikėjų situaciją nusako spektaklio režisierius Artūras Areima. Tai – išlikimo teatras. „Vaizduotė yra paskutinis mūsų resursas“, – priduria jis. Spektaklis „Tik aš viena pabėgau“ – Mažojo teatro koprodukcija su Artūro Areimos teatru.
Kas tas „vienat“?
113-asis Vilniaus senojo teatro sezonas prasidės armėnų režisieriaus Iljos Moščickio premjera „Limbo“ (rugsėjo 4 ir 5 dienomis). Spektaklio dramaturgija ir forma iš esmės grįsta gyvojo teatro principais. Dėmesio centre – tarpinėje nežinomybės, neapibrėžtumo būsenoje atsidūręs žmogus. Tokiomis aplinkybėmis jis gali pasidalyti didžiausiais džiaugsmais, baimėmis, gėda ir nebijoti, kad bus atstumtas.
I. Moščickis, eksperimentinio teatro adeptas, išsiskiria tarpdisciplininiais, konvencijas laužančiais, politiškai ir etiškai angažuotais spektakliais. Kūrėjas peržengia tradicinio teatro ribas, sieja draminį, fizinį teatrą, šiuolaikinį šokį, cirką, griauna ketvirtąją sieną. Vadovauja 2018 metais įkurtai tarptautinei teatro trupei „Chronotope“.
Premjerą lydės teatro kritikės, tekstų autorės Marinos Davydovos moderuojama diskusija ir paskaita „Kas yra šiuolaikinis teatras ir kaip jį žiūrėti“.
Antroji premjera – Agnijos Šeiko šokio spektaklis „Vienat“ (lapkričio 13 ir 14 dienomis) – apmąsto nuolatinį žmonijos judėjimą susinaikinimo link ir gebėjimą po katastrofų atgimti, atsigręžia į atmintį ir žmogaus kūną kaip istorijos liudytoją. Kas tas „vienat“? Šis žodis, dabar nunykęs, yra 17 a. Danieliaus Kleino gramatikoje, jis reiškia „visada, visados“.
Gruodžio 11 ir 12 dienomis šviesą išvys vieno žymiausių Ukrainos režisierių Maksymo Holenkos spektaklis pagal ukrainietės dramaturgės Natalkos Vorožbit pjesę „Žalieji koridoriai“. Žaliaisiais koridoriais Ukrainos civiliai gyventojai bėgo iš karo zonų. Tai šių dienų parabolė apie keturias moteris, keliaujančias Europos Sąjungos link: benamystė, pabėgėlio dalia, iliuzijos, istoriniai ginčai, konfliktai, nuoskaudos. Kitoje sienos pusėje pabėgėlių laukia moteris vardu Europa, ji nori daryti gera, bet...
Pjesę „Žalieji koridoriai“ N. Vorožbit rašė Miuncheno kameriniam teatrui (Münchner Kammerspiele), 2023 metais ji buvo pastatyta ir Podolės teatre. Spektaklis bus statomas ukrainiečių kalba.
Klaipėdos teatre – nauji nuomininkai
91-ąjį sezoną Klaipėdos dramos teatras tradiciškai sutiks šventišku vakaru žiūrovams: rugsėjo 10-ąją jiems bus pristatytos teatro naujienos, parodytas pirmosios premjeros fragmentas, įvyks pokalbis su teatre šį sezoną kuriančiais režisieriais.
Pirmoji sezono premjera vyks rugsėjo 18 dieną. Tai Žilvino Vingelio režisuojamas „Naujasis nuomininkas“ pagal absurdo klasiko Eugène Ionesco pjesę tuo pačiu pavadinimu. Į butą atsikrausto paslaptingas vyras, o paskui jį pasipila jo manta, po truputį vis labiau užpildanti buto erdvę. „Naujasis nuomininkas“ nagrinėja daiktų valdžią prieš žmogų, įsigalinčią su mūsų pačių sutikimu. „Daiktų pjese“ amžininkų vadintas kūrinys atskleidžia, kaip daiktai ima vis labiau reguliuoti mūsų kasdienybę, bet tuo pat metu išlieka mįslingais asmeninės atminties saugotojais. „Naujasis nuomininkas“ pakvies žiūrovus į sapnišką ir stebuklingą pasaulį, jame netrūks humoro ir net nuostabą keliančių cirko elementų.
Antroji premjera numatyta gruodžio 4 dieną. Klaipėdoje spektaklį „Koriolano sapnai“ pagal W. Shakespeare`o tragediją „Koriolanas“ statys vienas ryškiausių šiuo metu Ukrainoje kuriančių režisierių Davidas Petrosyanas. Jo „Procesas“ prieš kurį laiką sulaukė palankios festivalio „TheATRIUM“ žiūrovų reakcijos. Teatrui pavyko įkalbėti intensyviai Ukrainoje dirbantį režisierių atvykti į Lietuvą.
Gana retai scenoje adaptuojamas kūrinys pasakoja apie asmenybės ir visuomenės, elito ir masių konfliktą, apie valdžios ambicijas, laiminčias prieš moralę. Ukrainiečio režisieriaus premjera Lietuvoje turi ir papildomą reikšmę – tai teatro pagarbos ir padėkos gestas kovojančiai Ukrainai.
Ypatinga šventinė staigmena numatyta ir jaunajai teatro auditorijai. Gruodžio 13 dieną didžiųjų žiemos švenčių laukimą praskaidrins ir magijos pripildys interaktyvus spektaklis visai šeimai „Kalėdinė žaislų misija: dovanų maišo paslaptis“. Jo idėjos autoriai ir režisieriai, Karolis Maiskis ir Samanta Pinaitytė. Spektaklis įtrauks į stebuklingų atradimų ir emocijų kupiną nuotykį kartu su Kalėdų Senelio dirbtuvėse dirbančiais žaisliukais.
Ovalinė Šiaulių teatro sukaktis
2026-ieji Valstybiniam Šiaulių dramos teatrui (VŠDT) – ypatingi: rugsėjo 23 dieną antrasis profesionalus Lietuvos teatras minės 95-ąsias įkūrimo metines. Todėl ir naujojo sezono premjeros išlaikys kryptį, kuria teatras žengia pastaraisiais metais, į sceną perkeldamas miesto atmintį, vietos tapatybę ir žmonių patirtis, siūlydamas šiuolaikišką repertuarą skirtingoms auditorijoms.
Jubiliejinį sezoną rugsėjo 24 ir 25 dienomis pradės dokumentinė drama apie regbį „Ovalas“, ją kuria dramaturgas Rimantas Kmita („Remyga“, „Šok, Edita, šok“). Premjerą režisuoja vienas ryškiausių Latvijos teatro kūrėjų Valteris Sylis.
„Ovalas“ nukelia į 10-ojo dešimtmečio pradžią, kai Šiauliai tapo Lietuvos regbio sostine. Paremtas pokalbiais su regbininkais, spaudos pranešimais ir istoriniais įvykiais, spektaklis pasakoja apie žmones, kuriems sportas buvo net tik žaidimas, bet ir gyvenimo prasmės, bendruomeniškumo, tapatumo reikalas.
Lapkritį mažosios salės repertuarą papildys airių kilmės britų dramaturgo Martino McDonagho tragikomedija „Vienišieji vakarai“. Spektaklis scenoje atsiranda po pavasarį didelio susidomėjimo ir palankių atsiliepimų sulaukusio pjesės skaitymo.
Aktoriaus ir režisieriaus Rolando Dovydaičio režisuojami „Vienišieji vakarai“ – tragikomiška istorija apie du brolius, gyvenančius mažame Airijos miestelyje. Nuolatiniai jų konfliktai tampa pasakojimu apie vienatvę, smurtą, susvetimėjimą ir žmogiškąjį trapumą.
Dar viena lapkričio premjera – jaunojo VŠDT aktoriaus ir kūrėjo Tautvydo Galkausko performatyvus objektų teatro pasirodymas „Wipe My Ass“. Provokuojantis, absurdiškas ir vizualus spektaklis orientuotas į jaunąją auditoriją, mėgstančią netradicines šiuolaikinio teatro formas.
Nepraleiskite svarbiausių kultūros naujienų ir gaukite jas kiekvieną penktadienį į savo elektroninio pašto dėžutę užsisakę LRT kultūros naujienlaiškį. Šio naujienlaiškio nenorėsite atsisakyti.
