Trečiadienio vakarą Vilniuje koncertuos gerai žinoma Prancūzijos dainininkė Zaz. Prieš pat koncertą ji davė interviu LRT.lt.
45-erių dainininkė (tikrasis vardas – Isabelle Geffroy) muzikos pasaulyje gerai žinoma jau daugiau nei 15 metų.
Prancūzišką popmuziką, džiazo, soulo, fanko elementus savo kūryboje derinanti atlikėja išgarsėjo 2010-aisiais, kai pasirodė didžiulės sėkmės sulaukusi jos daina „Je veux“.
Prikimęs balsas, nuogos emocijos, atviri tekstai greitai patraukė publikos dėmesį – ir ne tik šalyse, kuriose dauguma gyventojų kalba prancūziškai.
Iki šiol Zaz jau išleido šešis albumus, pardavė daugiau nei 5 milijonus įrašų egzempliorių, surengė ne vienas gastroles, kurių metu aplankė daugiau nei 50 šalių.
Tarp jų – ir Lietuvą, kurioje koncertavo 2023-aisiais.
Zaz laikoma viena ryškiausių prancūzų kalbos ambasadorių pasaulyje ir viena talentingiausių šalies atlikėjų. Ji bendradarbiavo su tokiomis muzikos legendomis kaip Quincy Jonesas (prodiusavęs atlikėjos albumą „Paris“), Charles‘is Aznavouras ir daugybė kitų. Už šį albumą Vokietijos muzikos apdovanojimų ceremonijoje „Echo“ ji buvo paskelbta geriausia užsienio roko ir popmuzikos atlikėja.
Rudenį ji išleido šeštąjį savo albumą „Sains et saufs“, kurį vadina savo atviriausiu – jame atvirai kalba apie perdegimą, gyvenimo iššūkius ir laisvės troškimą.
Trečiadienio vakarą Vilniaus salėje „Compensa“ Zaz surengs koncertą, kuriame pristatys ir naujausias, ir per visą karjerą išleistas populiarias dainas. Pokalbis su dainininke – apie naujausią albumą, pažintis su muzikos legendomis, atvirumą muzikoje ir dainavimą publikai, kuri ne visada supranta dainų tekstus.
– Jau esate buvusi Lietuvoje. Kokius prisiminimus ar įspūdžius nešiojatės apie mūsų šalį?
– Mano prisiminimai apie Lietuvą šeimyniški ir šilti. Buvo tiek daug meilės. Publika buvo nepaprastai dėmesinga muzikai, labai jautri ir, svarbiausia, buvo tiek daug džiaugsmo. Tiek daug džiaugsmo ir tiek daug meilės.
– Gal galite papasakoti apie koncertą, kurį šį kartą rengsite Vilniuje? Ko galime tikėtis?
– Koncertas, kurį rengsiu Vilniuje, buvo sumanytas kaip tikras performansas. Dirbau su teatro pasaulio žmonėmis, todėl rezultatas – kažkas labai rafinuoto, labai minimalistinio, net jei tai nėra taip lengva apibrėžti. Tai visiškai priešinga tam, kas daroma šiandien, su tiek daug pertekliaus. Norėjau kažko santūresnio, beveik kinematografiško.
Šis šou – tai mišinys: daug dainų iš naujojo albumo, bet taip pat ir senesnių kūrinių, tų, kuriuos, mūsų manymu, publika nori išgirsti. Manau, mums pavyko rasti gerą pusiausvyrą. Labai didžiuojuosi šiuo koncertu. Jis unikalus savo sukeliamais jausmais, stiliumi, atmosfera. Nuoširdžiai tikiuosi, kad jis patiks vilniečių publikai.
– Jūsų naujausias albumas tyrinėja laisvę. Ar buvo akimirkų, kai jautėtės „surakinta grandinėmis“?
– Taip, buvo. Tai daugiausia buvo susiję su daugybe lūkesčių ir reikalavimų. Karjeros pradžioje norėjau pasakyti „taip“ visiems.
Turiu daug energijos, todėl man pavyko daug pasiekti, bet kartais už tai mokėjo mano kūnas ir protas. Net kelis kartus kritau, nes patyriau išsekimą. Sėkmė lydėjo Prancūzijoje, vėliau tarptautiniu mastu, ir visko daugėjo.
Laikui bėgant išmokau nusistatyti ribas, pasakyti „ne“, įsiklausyti į savo ritmą. Tai asmeninė kelionė. Kuo daugiau sužinau apie save, tuo labiau save gerbiu ir tuo labiau tai, ką patiriu išoriniame pasaulyje, atliepia tai, kas esu. Tai buvo mokymosi procesas apie mano tapatybę ir gebėjimą nusistatyti ribas.
– Šis albumas yra vienas jūsų asmeniškiausių. Ar buvo lengva būti tokiai atvirai ir pažeidžiamai?
– Studijoje visada jaučiau didelį stresą, nes esu labai reikli sau. Kurdama šį albumą nusprendžiau, kad pagrindas bus malonumas. Linksmybės, mėgavimasis savimi, ir tai viską pakeitė.
Apsupau save kruopščiai atrinktais žmonėmis. Skyriau daug laiko pokalbiams, minčių mainams ir pasidalijimui tuo, ką išgyvenu. Buvau labiau įsitraukusi nei bet kada anksčiau – nuo aranžuotės iki garso tekstūrų, vokalinių harmonijų, miksavimo ir garso korekcijų.
Dabar save geriau pažįstu; žinau, ko noriu. Buvau tokiame savo gyvenimo etape, kai man reikėjo visa tai išreikšti.
Tai buvo labai išlaisvinanti, giliai terapinė patirtis. O visuomenės reakcija tiek Prancūzijoje, tiek užsienyje buvo nepaprasta. Manau, kad tai buvo tinkamas laikas man. Anksčiau nebūčiau galėjusi įrašyti šio albumo.
– Ar dainų, susijusių su skausmingais įvykiais, dainavimas yra terapijos forma?
– Taip, tikrai. Šių dainų dainavimas man yra būdas susisiekti su pasauliu ir dalytis su žmonėmis. Tai tarsi namų tvarkymas savyje: rūšiavimas, apibrėžimas, išlaisvinimas.
Tai taip pat yra apie buvimą kartu, ryšių kūrimą. Muzika leidžia ir išsilaisvinti, ir pasidalyti kažkuo labai žmogišku su kitais.
– Ar stebitės, kad jūsų muzika taip gerai priimama ne prancūziškai kalbančiose šalyse?
– Manau, kad kūnas turi savo kalbą ir kad emocija jau yra kalba. Aš pati tai labai intensyviai patyriau kaip žiūrovė. Galima jausti labai stiprią emociją nesuprantant žodžių, o tada suprasti, kad prasmė tiksliai atitinka tai, ką jautei.
Tikiu emociniu intelektu ir kūno intelektu. Vertybės, kurias išreiškiu, yra plačiai paplitusios: troškimas humaniškesnio, atviresnio, labiau mylinčio pasaulio. Su ne prancūzakalbe auditorija jaučiu kažkas instinktyvesnio. Tai kitaip nei su prancūzakalbe auditorija, bet taip pat gražu.
– „Je veux“ išlieka jūsų vizitine kortele. Ar jus nustebino šios dainos sėkmė?
– Taip, visiškai. Niekada nesitikėtum tokios sėkmės. Ši daina pasirodė pačiu tinkamiausiu metu, kai daugelis žmonių su ja tapatinosi.
Ji nagrinėja su turtais susijusias klišes, bet svarbiausia, kad laimės nerasi turtuose. Pinigai patys savaime nėra problema; jie tampa problemiški, kai mus varžo. Man jie turėtų likti priemone svajonėms pasiekti.
Pinigai leido man kurti, padėti, remti projektus, gyventi, dalintis. Daina daugiausia buvo apie laisvę ir nuoseklumą, ir manau, kad žmonės tai labai stipriai jautė.
– Bendradarbiavote su legendomis – Charles‘u Aznavouru ir Quincy Jonesu. Kokius prisiminimus turite apie juos?
– Tai buvo nepaprasta. Projektas gimė iš idėjos, kuri gimė su dideliu nuoširdumu. Quincy Jonesas pasakė „taip“, nepaisant visų sunkumų. Darbas su juo ir su Charles‘iu Aznavouru buvo didžiulė dovana.
Charles‘is buvo nepaprastai smalsus, gyvas kaip vaikas, įsimylėjęs muziką ir dalijimąsi. Quincy buvo nepaprastai padrąsinantis, labai dosnus. Viskas vyko labai paprastai, su daug džiaugsmo ir juoko. Aš tikrai jaučiausi nepaprastai laiminga, kad tai patyriau.
– Jūs gastroliavote dešimtyse šalių. Kurie koncertai labiausiai įsiminė?
– Aš tikrai aplankiau daug šalių. Pavyzdžiui, Lotynų Amerika buvo neįtikėtina. Su savo „Zazimut“ projektu keliavome į kaimus, favelas ir susipažinome su nuostabiomis vietos organizacijomis. Tai buvo neįtikėtinai galinga žmogiškoji patirtis.
Japonija taip pat padarė man didžiulį poveikį. Kultūra tokia kitokia, žmonių bendravimo būdas visiškai nepanašus į tai, ką patiriate Prancūzijoje. Net kraštovaizdžiai, miestų statybos būdas, viskas kitaip. Tai absoliučiai neįtikėtina patirtis.
Man labai patiko vykti į Kvebeką, Kanadą. Aplankiau Jungtines Valstijas ir tai buvo nepaprasta. Taip pat lankiausi Kazachstane, kur mane pasitiko orkestras. Jie atliko „Je veux“ su tradiciniais drabužiais ir pagal tradicinę muziką; tai buvo išskirtinis jausmas.
Turiu tiek daug prisiminimų ir iš Čekijos Respublikos, su orkestru, su festivaliais. Turiu prisiminimų visur. Negaliu sakyti, kad viena šalis man davė kažką, ko neradau niekur kitur, bet kiekviena vieta buvo įsimintina.
Ypač stiprius prisiminimus turiu apie žmones, kurie manęs klausosi, kurie ateina manęs aplankyti. Diskusijos, mainai, gauti laiškai – visa tai nepaprastai jaudina. Supranti, kokie mes visi susiję, nepaisant kalbos barjero. Mes tikrai esame kartu. Ir tai gražu.
– Jūsų balsas unikalus, jo neįmanoma supainioti su kitu. Ar turite kokių nors ritualų ar specialių metodų, kaip juo rūpintis?
– Manau, kad man pasisekė, jog turiu labai atpažįstamą balsą. Žmonės dažnai manęs fiziškai neatpažįsta, bet vos tik prabilus, jie sako: „A, čia Zaz.“ Mano balsas labai savitas.
Norint juo rūpintis, yra keletas gana paprastų dalykų. Pirma, pakankamai išsimiegokite, kad atsigautumėte. Ir, žinoma, padirbėkite su savo balsu, nes balsas yra raumuo. Sveikas gyvenimo būdas yra būtinas: daug sportuoju, nebegeriu alkoholio, neberūkau, negeriu kavos ir nevalgau mėsos. Bent jau man toks gyvenimo būdas naudingas.
Ir tada yra kai kas gilesnio: meilė žmonėms. Meilė ir dosnumas yra dalykai, kurie mane apibrėžia, ir manau, kad tai pasireiškia. Balsas atspindi individą. Galima išgirsti pažeidžiamumą, intensyvumą, paradoksus, norą ką nors pakeisti. Mano balse galite išgirsti, kas aš esu, mano entuziazmą, mano energiją.
– Jūsų muzikai įtakos turi daug stilių. Ar yra žanras, kurio dar neišbandėte, bet norėtumėte išbandyti ateityje?
– Taip, žinoma, yra dalykų, su kuriais noriu eksperimentuoti. Bet man tai iš tikrųjų vyksta kiekvieną akimirką. Tai priklauso nuo žmonių, kuriuos sutinku, nuo tų, su kuriais dalinuosi ir kuriu muziką. Gali būti ryšys, nuotaika, energija, kuri priverčia mane galvoti: ei, norėčiau išbandyti šį žanrą, šią spalvą, pasisemti iš to įkvėpimo.
Mano kūrybiškumas yra labai instinktyvus. Mano kūrybinis procesas taip pat. Tai iš tikrųjų kažkas, kas nutinka, kai esu studijoje, kai dirbu su žmonėmis, kai jaučiu intuiciją, troškimą. Tai visiškai priklauso nuo to, ką jaučiu kūrimo akimirką.
Jei yra noras, galėčiau kurti beveik bet kokio stiliaus muziką, nes man patinka tiek daug skirtingų dalykų. Bet kokiu atveju, aš savęs neriboju.
– Lietuvoje taip pat surengsite uždarą koncertą MO muziejuje, kurį filmuos kanalas ARTE. Kuo grojimas tokiose jaukiose vietose skiriasi nuo pasirodymų koncertų salėse ar arenose?
– Mane tai nepaprastai įkvepia. Visų pirma, tai kažkas, ko niekada anksčiau nedariau, ir man patinka nauji dalykai, naujos patirtys. Taigi, manau, kad tai tikrai šaunu. Be to, darysiu tai su ARTE, kurią laikau nuostabia žiniasklaidos priemone, labai atvira pasauliui, menui, istorijai. Jų redakcijos linija yra labai humanistinė, jos vertybės man tinka.
Man tai labai prasminga. Tai vieta, kuri kviečia mus kvestionuoti visuomenę, istoriją ir mūsų santykį su asmeniu bei pasauliu. Ir manau, kad mano muzika kalba būtent apie tai: apie mano santykį su pasauliu, apie mano gyvenimo būdą visuomenėje, apie gyvenimą su savimi.
Menininkas per savo kūrybą visada pasakoja istoriją apie save, apie savo požiūrį, apie savo viziją. Ir kiekvienas gali tai interpretuoti savaip. Menas visada atviras interpretacijoms. Jis rezonuoja, kelia klausimus. Kartais jis net nėra intelektualizuotas: jauti kažką savo kūne, tau tai patinka arba ne. Bet kokiu atveju tai nepalieka abejingų. Ir tai man atrodo gražu. Menas visada sukelia jausmą.
Man šis projektas atrodo labai gražus ir esu labai pagerbta gavusi šį pasiūlymą. Jis leidžia man dar labiau išreikšti savo pasaulėžiūrą, savo jausmus per temas, kurias tyrinėju savo dainose, per savo muzikalumą, per tai, kas esu kaip žmogus. Tai sukuria ryšius, tiltus, ryšį. Tai labai poetiška.
Ir tai sukuria kažką ilgalaikio. Tikiuosi, kad tai sukels jausmus, malonumą, supratimą, galbūt pabudimą ar tiesiog grožį. Bet kokiu atveju, jausmą.
Tai visiškai kitaip nei arenoje. Man patinka groti neįprastose vietose; net svajoju apie išskirtinius turus tokiose vietose. Šios vietos turi sielą, istoriją. Arenos taip pat turi atmintį – ten grojusių menininkų atmintį, bet čia yra meno kūrinių, kažkas labai konkretaus, labai įkūnyto. Ir man tai atrodo tikrai gražu ir poetiška.
Groti muziejuje yra kažkas labai gražaus, kažkas istorinio, kažkas susijusio su atmintimi. Groti tokiame kontekste nėra tik koncertas; tai dialogas su vieta, su tuo, ką ji talpina, su tuo, ką ji mums sako. Ir man tai atrodo labai galinga.
– Jau daug metų esate scenoje. Ar vis dar turite projektų, svajonių ar ambicijų, kurias norėtumėte įgyvendinti?
– O taip, daug svajonių. Kitaip būtų liūdna, kokia būtų prasmė? Vis dar noriu nuveikti tiek daug dalykų.
Norėčiau dirbti su labai skirtingų profesijų žmonėmis, įsivaizduoti kitų formų šou. Kodėl gi ne su šokiu, su kinu, su mada? Pavyzdžiui, dirbau su neįtikėtina menininke Clara Daguin, kuri kuria šviečiančias sukneles. Ji man sukūrė suknelę ir pakvietė į mados savaitę. Žengiau podiumu, kas man buvo visiškai netikėta ir kartu nuostabu. Atsidurti visiškai kitoje aplinkoje, nei esu įpratusi, mokytis, eksperimentuoti – tai praturtina.
Taip pat yra kino kūrimas, galbūt filmų režisūra, nežinau. Ir taip pat tapyba: tapau ir norėčiau surengti parodas kažkur kitur, o ne Paryžiuje. Jau esu eksponavusi savo darbus, bet norėčiau tęsti. Galbūt norėčiau parašyti knygą, eilėraščių... Yra tiek daug dalykų, kuriuos reikia tyrinėti.
Ir tada, žinoma, noriu pasidalinti savo darbais su daugybe menininkų iš viso pasaulio. Ne tik dainininkais, bet ir menininkais plačiąja prasme, iš skirtingų kultūrų ir sluoksnių. Kurti kartu su jais, keistis požiūriais, kartu išrasti naujų dalykų.
Taip pat noriu toliau ieškoti ir plėtoti projektus, naudodamasi savo žinomumu. Norėčiau atkurti kitus festivalius, skirtingose aplinkose, arba įsivaizduoti renginius, erdves, kuriose galėtume dalytis, keistis idėjomis ir kartu apmąstyti socialines problemas.
Visa ši dimensija man labai svarbi: kurti erdves susitikimams, diskusijoms, apmąstymams ir ryšiui. Žinoma, tai projektai, kuriems reikia didelių išteklių. Reikia rasti organizacijų, rėmėjų ir finansavimo. Pastaraisiais metais daug investavau, todėl dabar yra šiokia tokia pauzė. Bet žinau, kad vėliau tai sugrįš.
– Jei reikėtų apibūdinti savo muziką žmogui, kuris jos niekada negirdėjo, ką pasakytumėte?
– Dainuoju prancūziškai, esu įkvėpta šansonų. Mano kūryboje yra ir svingo, džiazo, soulo, pop, folko ir elektroninės muzikos. Čia išties daug visko susimaišę.
Tiesą sakant, tai nėra muzika, apibrėžta vieno stiliaus. Yra daug įtakų. Netgi pasirodė daina, kuri labiau primena kumbiją, Lotynų Amerikos muziką.
Taip pat yra roko muzikos. Ji turi labai energingą pusę ir tuo pačiu metu daug emocijų, daug intensyvumo. Ir nepaisant šio intensyvumo, joje yra kažkas labai vienijančio.
Žinoma, yra humanistinių vertybių. Mano muzika pasakoja istoriją apie gyvenimą. Ji pasakoja istoriją apie daug meilės, daug noro susiburti, būti kartu. Maitinti save emocijomis, kurios verčia mus jaustis gerai.
– Ar šiandien kas nors vis dar vadina jus Isabelle, ar daugumai žmonių jūs tiesiog Zaz?
– Taip, daugelis žmonių mane vadina Isabelle. Kai kurie žmonės mane vadina Isabelle tik norėdami paerzinti, nes dažnai esu vadinama Isa, bet kai nori mane paerzinti, sako „Isabelle!“, panašiai kaip tėvai bara savo vaikus.
Kitaip tariant, visi, artimi man, mane vadina Isabelle. Žmonės, kurie mane vadina Zaz, dažniausiai yra žiniasklaidos atstovai arba tie, kurie manęs iš tikrųjų nepažįsta. Akivaizdu, kad ir visuomenė. Tačiau visuomenėje yra žmonių, kurie mėgsta mane vadinti Isabelle, nes taip jaučiasi man artimesni.
Isabelle labiau susijusi su mano kasdienybe. Zaz labiau su žiniasklaidos persona, nors tai tas pats asmuo. Tiesiog vienas beveik visada yra visuomenės akyse, o kitas – ne visą laiką.
– „Eurovizija“ yra labai daug dėmesio sulaukiantis renginys Lietuvoje. Ar kada nors svarstytumėte galimybę dalyvauti?
– Sąžiningai, kodėl gi ne? Manau, kad tai patirtis, kuri galėtų būti įdomi. Tačiau turi būti tinkamas laikas ir noras. Mane labai skatina instinktas, dabarties akimirka.
Jei pasitaiko galimybė konkrečiu metu ir pajuntu kibirkštį, jei ji mane džiugina, jei noriu tai padaryti, tada aš to siekiu. Jei jos nejaučiu, jei nerandu su ja ryšio, tada ne. Bet kokiu atveju, nesu uždara šiai idėjai.
Tai turi būti labai praturtinanti patirtis, net jei tikrai labai varginanti. Bet kadangi aš mėgstu patirtis, tai tikrai įmanoma.
